Adam Daley Wilson

    Atributos

    • Artista digital
    • Graffiti
    • Instalación
    • Mixed media
    • Neoconceptual
    • Fotógrafo
    • Street art
    • Conceptual / Pop Con / Pop

    Galerías

    Gem Gallery, Portland ME, United States

    Contacto

    Acerca del artista

    Pop americano / Artista conceptual. Trabajos recientes: "El daño de América"; "American esquizofrenia (enfermedad mental estadounidense)."

    Declaración del Artista:

    Después de 20 años como un pintor y escultor, empecé proyectos experimentales orientadas a determinar tanto el proceso como la sustancia en 2011, explorando mezclas de Pop y el arte conceptual. La cuestión nuclear de estas exploraciones fue la siguiente: ¿Debe el arte te hacen pensar? O en caso de que sólo tiene que buscar bastante en su pared? Como mis experimentos continuaron, mi arte tomó la posición anterior, no lo segundo --- a través de un proceso que crean romo, obras austeras y minimalistas que yuxtaponen la lengua para ofrecer declaraciones aún rebeldes e insurreccionales intelectualmente válidos --- --- no clichés sobre el American la sociedad, la cultura y la política.

    Mi objetivo desde entonces es el compromiso constante con la cuestión de no sólo cómo hacer arte, sino cómo hacer arte que destripa tropos estereotipados, para atreverse al espectador curioso para hacer una pausa, volver a evaluar, y pensar. Creo arte que provoca que el espectador no --- provocación por su propio bien, sino para seducir al espectador a aceptar voluntariamente el reto de las preguntas conceptuales e intelectual que mis obras presentes. Puedo crear trabajos que se enfrenta el espectador no sólo por la emoción de la confrontación, sino para eviscerar la sabiduría convencional con el fin de explorar nuestras realidades americanas.

    Inmediatamente reconocible, mi proceso es mi lengua, mis yuxtaposiciones, mi estado de cuenta, y mi composición. Con palabras que están cargadas eléctricamente en nuestra sociedad, mis obras son, a primera vista, abierto a la incongruencia, diferentes significados, varias permutaciones, y múltiples interpretaciones de todo el espectro del pensamiento intelectual. Y entonces, incluso cuando la obra junto encaje para el espectador, el espectador es * aún * requerido para pensar, ya que muchas de mis obras son deliberadamente ambiguos, lo que obliga al espectador a bajar del banco, tomar una decisión personal, y tomar un personal estar.

    Artísticamente, a pesar de que parecen claros, las obras son el resultado de decenas ya veces cientos de horas de experimentación y la revisión de las partes constituyentes para lograr tanto la ilusión de la simplicidad y la simetría y el equilibrio requerido para comunicar significados múltiples en una forma de cuadrilátero rígido y rejilla rectangular. El resultado es la transformación de las palabras y frases fragmentadas en una forma geométrica magnífico que tanto las demandas de atención inmediata al tiempo que proporciona un formalismo de equilibrio, el orden y la igualdad que alivia los ojos y la mente del espectador una vez que el trabajo del espectador con el intelectual y hasta moral preguntas formuladas por el trabajo son inicialmente completa.

    Esto no es para todo el mundo, y la mayoría de mis obras no son para los débiles. No todo el arte debe estar obligado a hacer pensar, pero un poco de arte debería, y que es el camino para mí. Para enfocar el espectador no en el medio, pero en el mensaje, componer obras que tienen varios niveles de comunicación, colores que incorporan varias instrucciones, y un formalismo que permite que el espectador sea libre para absorber la disonancia lingüística y estructural que en un primer momento crea tensión, y luego clímax, a través de las agitaciones de fondo, declaraciones y significados en el lenguaje de las obras mismas.

    Conceptualismo lingüístico, post-conceptualismo, la abstracción y la colocación de letreros ya hecho todos tienen una rica historia del arte y la historia intelectual --- Christopher Wool, Ed Ruscha, Barbara Kruger, Jenny Holzer, Bruce Nauman, y Lawrence Weiner; obras de los cubistas, futuristas y constructivistas; Picasso, Jasper Johns, y Francis Bacon --- muchos de los cuales hacen referencia a todo el camino de vuelta a Duchamp. Con profundo agradecimiento a estos maestros en busca de inspiración, me he comprometido a experimentar y evolucionar, luchando no sólo representan palabras como imágenes, y no sólo para representar el espíritu de la época actual, pero en lugar de crear obras que sostienen espejos brutalmente honestos con nuestra cultura, la sociedad y la política --- investigar, y la grabación, las posibles verdades de lo que somos, donde estamos, y, tal vez, por qué somos.

    Adam Wilson Daley: Pop / Artista conceptual. Via SaatchiArt.com/adamwilson1.

    Otros artistas que podrían interesarte