Evelyne Axell

    Atributos

    • Mujer

    Acerca del artista

    1935: Nace en Namur, Bélgica
    1972: Muere en un accidente de coche


    Evelyne Axell y los sesenta

    El periodo creativo de Evelyne Axell coincidió con los años sesenta, un período ahora considerado como uno de los más innovadores en la segunda mitad del siglo 20.

    El trabajo de Axell, aunque muy singular, lleva la fuerte impronta de este período, de la liberación de los estilos de vida, los cuerpos, las mentalidades y los tabúes de todo tipo.

    Las obras estrictamente pictóricas de Axell se produjeron durante siete años a partir de 1965 a 1972. Los siete años anteriores, de 1955 a 1962, se había dedicado a su carrera como actriz. Había, pues, dos años de transición entre las dos fases sucesivas simétricamente de su vocación. Estos fueron también años de iniciación: el director de cine Jean Antoine, quien hizo una película con ella, le presentó a Magritte. El primero se convirtió en su marido, y la segunda su mentora pictórica. De Jean Antoine, ella tuvo un hijo, Felipe, de Magritte, una iniciación que la llevó a convertirse en uno de las principales figuras en la escena artística europea de los años 1960.

    Cuando Axell comenzó a afirmar su talento pintura, los jóvenes de todo el mundo estaban viviendo en el mundo del Pop. Sus siete años de pintura se llevaron  a cabo en el contexto de la gran época de la globalización cultural de los años sesenta y sus eventos culminantes. El estilo de vida urbano metropolitano de un barrio de Nueva York se había convertido en un modelo existencial planetario: El Pop Art era el centro de una constelación socio-cultural junto a las canciones pop, música pop, las hamburguesas, los pantalones vaqueros y palomitas de maíz.

    Con los dirigentes del nuevo realismo europeo se consolida la segunda oleada de su afirmación. Niki de Saint-Phalle celebraba el feminismo triunfante con mujeres de generosas curvas, César fue el cambio de las compresiones de los coches a la expansión de poliuretano. Warhol estaba haciendo reproducciones infinitas de serigrafiados retratos de estrellas.

    Desde el principio, Axell pintaba en color fiat, cortando las formas estilizadas en tejido que luego superponía sobre fondos que reflejaban la influencia del Op Art. Como si de una premonición del futuro se tratase, los coches eran uno de sus temas recurrentes.


    La efervescencia de la segunda mitad de los años sesenta proclama el renacimiento de la otredad y el derecho a ser diferente: los demás en términos de ail sus minorías que protestaban. Mayo del 68 fue un síntoma que señala el camino hacia un cambio en la sociedad, en la transición desde el mundo industrial para el mundo post-industrial.

    Evelyne Axell murió en un accidente de tráfico el 10 de septiembre de 1972.

     

    Fuente (Inglés): Evelyne Axell Website

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