Mak Ying Tung

    Atributos

    • Mujer
    • Instalación
    • Mixed media
    • Neoconceptual
    • Performance
    • Video artista

    Contacto

    Acerca del artista

    (traducción automática)

    Mak Ying Tung es un artista conceptual, nacido en 1989, viviendo en Hong Kong. Su práctica combina rendimiento, objetos, vídeo e instalaciones híbridas. Principalmente está enfocada en la contextualización de los objetos cotidianos. En una sociedad urbana con un alto grado de organización y estandarización, viven de forma programada. Banalidad priva a la gente de su imaginación y creatividad. A fin de no dar las cosas por sentado, Mak Ying Tung está interesado en descubrir algo inusual en las minucias de la vida. Objetos de uso cotidiano, por tanto, juegan un papel importante en su proceso creativo. A través de la organización, sin estandarización y volver a la programación, le gustaría descubrir las relaciones evidentes invisibles inusuales entre los objetos cotidianos. Mak ha hecho una serie de trabajo llamado "Funny papelería" en 2012. En esa serie, se exploró la posibilidad de papelería por sutiles intervenciones y entonces descubrió la diversión lateral de la misma, como lo hizo la gente cuando eran jóvenes. A través de reposicionamiento, despliegue y titulación, las funciones originales de la papelería fueron eliminadas por el caprichoso humor visual. Por ejemplo, para el trabajo "Todo el mundo hace errores", yuxtapone una brújula de arco a un diagrama de un cuadrado, sacando un desafío visual por perder la "causa" y "efecto". Y por el trabajo "No puedo vivir sin ti", un ¬¬is calculadora desprovista de su parte más esencial - el botón "igual". Ejemplifica que algo tan meticulosamente diseñado podría ser arrancado de su función tan fácilmente quitando un poquito de todo. En definitiva, quiere destacar que objetos tan banal como papelería también sería capaz de hacer frente a las anomalías en la vida y crear un sentido de lo absurdo. La intención de Mak tratando de invertir inocente juventud irreverente para revelar sus bordes malintencionados puede reflejarse también en sus obras. Para su video pieza, "Esterilización, 2013", consiste en una sola acción repetitiva precisa: recoger las semillas de una fresa con una aguja. El proceso separa la fertilidad de la fruta. Este acto cuestiona la actividad útil, sugiere maldad latente, desafía el comportamiento habitual de las personas en la sociedad urbana. Este enfoque de destrucción para ejemplificar como una forma de creación también se ha aplicado el "Venganza de 2013" y "Desarme de 2013".