• 27 FEB a 20 MAY
    Exposición en Solitario
    Jesús Rafael Soto

    Categoría

    • Exposición en Solitario
    • Contemporaneo

    Fechas y horarios

    27 FEB a 20 MAY 2013

    Lugar del evento

    Centre Pompidou - Musée National d´Art Moderne

    Place Georges-Pompidou – Paris 4e
    Paris
    Francia

    Ver web

    Información

    Jesús Rafael Soto (1923-2005) fue uno de los principales luces en el renacimiento del arte cinético en Europa en los años 1950 y 60. A partir de 1967, creó la legendaria Penetrables: volúmenes suspendidos en el aire que consiste en tubos verticales finas a través del cual los espectadores pueden mover. Hoy en día, la llegada en la colección de 20 hito del Centro Pompidou trabaja desde entre 1955 y 2004, donada al estado por la familia del artista, llenar algunos vacíos importantes y ofrecen nuevas perspectivas sobre su trayectoria artística. Centre Pompidou exhibe este grupo excepcional de obras por primera vez.

    La donación ofrece la oportunidad de detener a todo el rigor y la sutileza de una obra que se ha construido persistentemente en un diálogo con los padres fundadores del arte abstracto - Mondrian, Malevitch y Moholy-Nagy - y con los contemporáneos del artista, Yves Klein y Jean Tinguely primero entre ellos. De hecho, los primeros cuadros parisinos de Soto, expuestas en las nuevas realidades Salon en 1951 - el año siguiente a su llegada a París - ya dar testimonio de su intención de "conseguir Mondrian movimiento". Mediante el uso de plexiglás a partir de 1953, él fue capaz de introducir los efectos brillantes de la luz en su trabajo y, según sus propias palabras, "desmaterializar" sus formas geométricas pintadas. A partir de 1958, Soto comenzó a utilizar metales en sus obras, lo que agrava los fondos con rayas blancas y negras con chatarra de alambres o tubos suspendidos que crean un efecto moaré, que aparecen a brillar en el primer plano. En su deseo de una obra de arte que consiste, no en una composición completa de formas y colores sutilmente mezclados, pero en una forma de aprehender la realidad en movimiento, el artista está llevando a cabo un curso similar a los nuevos realistas París, como Klein, Tinguely y Spoerri y el alemán artistas Mack, Piene y Uecker del grupo Zero - junto a los que con frecuencia exhiben entre 1955 y 1965.

    Como se puso de moda el arte cinético, Soto evitó las ilusiones fáciles de Op Art, la elección de lugar para integrar espectadores totalmente en sus obras. Por ejemplo, en 1967, en la galería Denise René, colgó su primer penetrable con la idea de incluir a sí mismo - y otros visitantes - en medio de los tubos que cuelgan del techo. En 1969, escribió lo siguiente: "Ya no se trata de gente que está aquí y todo el mundo allí. Las personas son parte de un todo, y esto es lo que todo quiero que la gente se siente a través de mis obras que abarca." Las veinte piezas que componen la donación al estado ilustran esta evolución radical. De las pinturas de plexiglás de la década de 1950 hasta el penetrable Cube ideado por el artista en 1996 por su Galerie du Jeu de Paume retrospectiva en 1997, a través del cable y Vibraciones tubos suspendidos de la década de 1960 y 70 y las ambivalencias de la década de 1980, inspirada por el período posterior de Mondrian, la donación de Soto ofrece una magnífica revisión de la destacada trayectoria de un maestro del arte cinético.

    Comisario: MnamCci, Jean-Paul Ameline

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